扎哈·哈迪德（Zaha Hadid，1950–2016）是伊拉克裔英國建築師，2004 年成為第一位獲得普立茲克獎的女性。她的建築像被風吹動的流體：連續不斷的曲線、斜面與波浪屋頂，幾乎看不到直角與對稱。從廣州大劇院到巴庫的蓋達爾·阿利耶夫文化中心，她把參數化曲線真正蓋進了二十一世紀的城市。
扎哈出生於伊拉克巴格達，後赴倫敦建築聯盟學院（AA School）求學，師承解構大師庫哈斯（Rem Koolhaas）。她早期以大膽的抽象繪畫式競圖著稱——把建築切成傾斜的碎片、再重新懸置，屬於解構主義陣營。
問題在於：她得過多個競圖首獎，那些極端曲面在當時的營造技術下卻根本蓋不出來，作品長期停留在畫紙上，因此被戲稱為「紙上建築師」。直到 2000 年前後電腦輔助設計成熟，她的奇想才終於一個個落成，2003 年美國辛辛那提的羅森塔爾當代藝術中心成為她在美國的首處重要作品。
扎哈成熟作品的簽名，是把傳統建築的方盒子與直角全部「融掉」：外觀像一股凝固的巨浪、一整片起伏的地形，或一組相互傾斜、連續滑移的體塊。牆面、地面與天花板往往連續過渡、找不到明確交界，人走進去像置身流體之中。
這和現代主義追求的水平、對稱、簡潔方盒子完全相反。扎哈要的是動勢與張力：建築不再安靜地立在那裡，而像隨時會流動、滑行、傾斜。這種美學後來被稱為「流體建築」，成為當代高技術與商業地標最愛用的視覺語言。
扎哈的曲線之所以能從圖紙變成實體，關鍵是參數化設計（Parametric Design）。傳統上，複雜曲面很難計算、更難施工；而參數化設計用電腦演算法控制形體——工程師設定少數參數，整個連續的曲面網格就由電腦自動生成、計算結構併輸出施工圖。
扎哈的事務所（Zaha Hadid Architects）是這套方法的先驅之一。正是它讓那些從前「只能畫、不能蓋」的流體形態，得以被精確地裁切、組裝、真正矗立在城市裡——她的個人風格，與整個時代的數位建造革命幾乎同步發生。
| 建築 | 地點 | 特色 |
|---|---|---|
| 羅森塔爾當代藝術中心 | 美國辛辛那提 | 2003年，她在美國首處重要作品，懸浮交錯方塊 |
| MAXXI 當代藝術館 | 義大利羅馬 | 連續交織的混凝土曲線廊道 |
| 廣州大劇院 | 中國廣州 | 珠江岸邊兩塊「礫石」狀交疊體塊 |
| 倫敦水上運動中心 | 英國倫敦 | 2012奧運場館，波浪狀連續屋頂 |
| 蓋達爾·阿利耶夫文化中心 | 亞塞拜然巴庫 | 連續起伏、無稜角的巨大白色曲面 |
扎哈的聲名始終伴隨爭議：批評者認為她的作品造價高昂、重形式而輕人性，部分大型公共建築被諷為「為造型而造型」；她在中東的多項專案，也曾因工地勞動條件問題而受到國際關注。
然而她的影響同樣無可置疑：作為第一位女性普立茲克得主，她打破了長久由男性主導的頂尖建築圈，激勵了無數女性與全球的年輕建築師；在建築形式上，她與其事務所把參數化流體形態推向主流，徹底改寫了二十一世紀商業地標、體育場與博物館的視覺樣貌。2016 年她去世後，這套流體語言仍由其事務所持續延伸到世界各地。
伊拉克裔英國建築師，2004年成為第一位獲普立茲克獎的女性。她的建築像被風吹動的流體：連續曲線、斜面與波浪屋頂，幾乎看不到直角與對稱，把城市建築帶進有機流體的新語言。
她在1980到90年代得過多個競圖首獎，但那些極端曲面在當時的營造技術下根本蓋不出來，作品始終停留在畫紙上。直到2000年前後電腦設計成熟，她的奇想才陸續落成。
用電腦演算法控制形體：改動少數參數，複雜曲面網格就連續生成並直接輸出施工圖。扎哈的事務所是這套方法的先驅，正是它讓從前無法計算、無法施工的流體形態終於能蓋起來。
它位於亞塞拜然巴庫，2012年啟用，外觀是連續起伏、沒有稜角的巨大白色曲面，建築與前方地景幾乎融為一體，幾乎找不到一條直線，是扎哈流體美學最具代表性的地標。
她被批評造價高、形式主義，以及部分中東工地的勞動條件爭議；但作為首位女性普立茲克得主，她打破男性主導的頂尖建築圈，並把參數化流體形態推向主流，深刻改變了二十一世紀的建築樣貌。